动漫时代与古典文学的珠联璧合
——漫画版《红楼梦》出版研讨会新闻稿

　　步入崭新的网络时代，资讯、信息和知识的传递速度已经让我们感到天旋地转。图书作为旧日传递知识和智慧的重要手段已经受到网络和电子通讯结束的无情颠覆。人们在读什么？人们如何阅读？中国浩瀚千年的智慧如何得以更好的传承？中国博大精深的艺术和文学如何以新的、具有时代精神和冲击力的方式打动新生的一代，吸引他们的眼球？这一系列的问题都值得我们去研究、深思，同时做出一些大胆的尝试。中国画报出版社最新出版的12集新经典系列漫画——《红楼梦》，正是在新的世纪、新的“读图时代”和新的动漫时代，以新的出版理念和编创手段组织生产的一套精品图书，它是出版界大力提倡实施精品战略的一项重要成果，也为在新时代推广、弘扬中国经典的古典文学提供了一个样板。

　　《红楼梦》——传世经典如何传世？

　　《红楼梦》是中国古代小说中思想性和艺术性结合得最好的一部作品，是几千年中国优秀文化的结晶，鲁迅说：“自有《红楼梦》出来之后，传统的思想和写法都打破了。”《红楼梦》是一部说不尽的书，是一部历久弥新、普遍受人喜爱的伟大的著作，同时却也是一个令人难解的谜。中国近百年来的学术界，很少有一门学问像《红楼梦》研究这样，既吸引大批学有专攻的专家学者，又为一般的读者和爱好者所倾倒，《红楼梦》里仿佛装有整个的中国，每个有文化的中国人都可以从中找到自己。

　　从它的面世到现在，它的版本不下几百种，围绕它进行的“红学”研究也不知有多少人多少本著作，甚至各地都建立了各种形式的红学研究学会，都想对《红楼梦》不仅登其堂，而且还想入其室，一探其究竟，可见《红楼梦》的魅力所在，是经久的、是无穷的。 1980年春天，美国威斯康辛大学召开国际《红楼梦》研讨，中国、美国、日本、加拿大、英国、新加坡及我国台湾省和香港地区的红学家，共八十多人与会，提交论文五十多篇。 1986年6月，第二次国际《红楼梦》研讨会在哈尔滨举行，由哈尔滨师范大学和美国威斯康辛大学共同发起，到会的各国学者超过百人，宣读论文九十多篇；同时举办《红楼梦》艺术节和中国文学讲习班，内容丰富多彩，盛况超过前次。国内全国规模的《红楼梦》学术讨论会，第一次于1980年在哈尔滨召开，一百三十多人与会，提交论文七十多篇，并成立了红学的大型学术团体——中国红楼梦学会。自那以后，1981年在山东济南、 1982年在上海、1983年在南京、1985年在贵阳，接连举行四届年会。每次代表人数均在一百五十人以上，论文一次比一次增多，贵阳会议提交论文数达九十多篇。中国艺术研究院设有专门的红学研究机构《红楼梦》研究所，聚集了一批专业研究人员。发表《红楼梦》研究论文的专刊也有两个：一个是《红楼梦学刊》，邀集三十二位知名红学家组成编委会，每年出版四期，自1979年创刊以来，已出版近百期；另一个是《红楼梦研究集刊》，由中国社会科学院文学研究所主办。这两种刊物每年发表的《红楼梦》研究文章在二百万字以上，吸引了大批《红楼梦》研究者，拥有各自的读者群。中国红楼梦学会成立以后，辽宁、江苏、上海、贵州、黑龙江等不少省市相继成立分会，有的分会印行交流刊物，也常常有好文章和有价值的资料披露出来。 随着《红楼梦》的广泛流传，《红楼梦》研究的日益发展，红学已经现在可以说完全获得了作为一门专项学科的真实内容。 1987年夏天，中央电视台播出了长达三十六集的《红楼梦》电视连续剧，使红学的发展进入了新的阶段，一时间街头巷尾聚谈不已，红学书籍处处畅销。同时，以《红楼梦》为题材的各种艺术品，以其深刻的文化内涵和精湛的艺术性，受到人们的青睐，因具有很高的保存价值，成为不可多得的高雅藏品之一。

　　红学的发展壮大令人欣慰，可它毕竟限定在一种学术的研讨和交流，对于新生代的青少年读者来说，想要透彻了解全书的内涵恐怕不是一朝一夕的事。如何去引导青少年阅读和理解，达到读书的目的，首先是趣味，然后才是教益这样一本以白话文言写成的大部头的长篇小说，其语言的精练、故事结构的庞杂、人物关系的复杂，社会意义的深刻都可以说是世界文学史上独一无二的，然而也正是这样的精练与庞杂造成了年轻读者的阅读障碍甚至阅读的恐惧。人们生活的超快节奏和精神压力的日益紧张，使得很少有年轻的读者愿意静下心来，去耐心的研读这样一本传世经典，把它读完，去探求其无尽的艺术美。在这样一个新的“读图时代”和动漫时代，人们的生活方式带动阅读方式发生了翻天覆地的变化，知识、资讯的传递方式从“文字”渐渐演变为“图画”，人们对视觉的体验需求越来越强烈，而“图画”相对于“文字”来说一定是更加直接、通俗、易理解。这样的改变无疑是具有革命性的，因为它直接决定了我们传播文化艺术的方式必须同时发生变革，否则，传播渠道的不畅通将导致传播效果大打折扣，迎合读者的趣味和需求是需要我们敏锐的紧跟时代的。

　　动漫时代——漫画如何传承经典？

　　从1980年代末开始，随着日本漫画的进入，中国的青少年一代开始介入一个漫画时代。同时，在视觉文化的逐步强势过程中间，“读图时代”开始主宰平民化的阅读领域。
漫画，如今已经成为一种生活方式、一种时尚，因而也被视作了一种亚文化的现象。在漫画种类以及对应人群的复杂背景之下，漫画这种良莠参半的媒介给当下的中国年轻一代以及中国当下的文化景况带来重要的影响。中小学生成为主要读者群，而漫画本来就是以孩子为主要的读者群，因此，中小学生自然就是漫画读物最忠实也是最基础的消费群。现在的孩子喜欢日本漫画，完全是因为日本漫画迎合了部分青少年的口味和欣赏需要。内地的中小学校周围都会有不少大大小小的书摊、书店贩卖各式各样的漫画读物，上下学的时候，孩子们就会迅速包围这些摊位。店里的漫画读物种类繁多，有男孩子喜欢看战斗类和科幻类漫画，女生们钟爱的少女漫画等。同时，劣质漫画充斥市场。在中国内地漫画图书市场中，存在许多令人担忧的问题，主要是针对淫秽、暴力大量充斥于漫画图书中间，盗版行为泛滥使这一问题更为突出。北京、广州、沈阳、重庆以及河南、江苏等地的媒体近期频频对此事进行了报道，引起了社会各界的重视。 教育工作者对这样的劣质漫画占领市场颇感忧虑。未成年人因为心智不成熟，看这样的书只会增加误入歧途的机会。

　　根据研究机构分析，漫画之所以这么快地受到这么多年轻人的欢迎，与都市生活背景下人们的紧张、孤独和缺乏心灵沟通也有相当的关系。相对于文字，图画更直接，更能快速传递情感，成人漫画实际上是在迎合读者的惰性。他认为成人漫画的风行，从另一个角度映照出阅读现状：如今的读者生活忙碌，工作压力大，不愿意去做深入思考，而更愿意去看那些让人轻松、一看就懂的东西。

　　过去人们认为，读书只是那些一心想获取知识的人的事儿，因为学到知识成为未来发展所用才是正路。可如今读书的功能得到了扩展，轻松、娱乐、休闲成为读书一个非常重要的趋向，繁琐、复杂、艰深的理论放在劳累的工作后阅读显然有些难办，而要论娱乐、休闲，漫画的天然优势的确非常显著，因此，可以断言成人“读图时代”已经到来了。

　　这样的形势不得不引发我们去思考两个问题，首先，内地的动漫市场目前大多被日本、韩国的漫画占领，原创作品比较少，国内动漫业还处于起步阶段，但是内地拥有很多具备创作天赋的人才，他们的创意和绘画技巧丝毫不逊色日韩及中国港台的漫画家，内地的漫画市场存在很大的发展空间。如何让这批属于我们自己的漫画人才发挥他们的所长，用更加符合中国动漫迷的手法和健康、积极、富有中国特色的漫画内容去引导中国的动漫迷，展示众多动漫人才的天赋，同时展现有民族特色的中国艺术，这是我们与日本、韩国动漫分庭抗礼的关键。第二个问题是，我们如何将我们中国五千年的文化和艺术与新的动漫形式结合起来，让动漫富有中国韵味，同时让中国的文化艺术以动漫的形式发扬光大，得到更好的传承，以迎这个“读图时代”的到来。正是在这两个问题的启发下，中国画报出版社最近出版了漫画版的《红楼梦》，在新的世纪、新的“读图时代”，以新的出版理念和编创手段组织生产这样一套精品图书，成为新的图书市场的一道独特、令人眼前一亮的风景。

　　漫画版《红楼梦》——珠联璧合的清新之作

　　在这个“读图时代”和动漫时代，向新生代的读者推广中国古典文学，同时也展示中国动漫的新动向，漫画版《红楼梦》具有的意义非同一般。

　　拥有各种版本的老式连环画《红楼梦》曾风靡中国，创造过巨大的发行量，极大地满足了传统时代人们审美、娱乐的需要。但是近20年来，随着卡通画和电视文化的普及，旧式审美方式已逐渐走入历史，老版连环画成为收藏品而退出年轻一代的视野。

　　用新的艺术表现方式来诠释经典名著，已成为现代出版业的发展方向。本书是目前国内投资最大、改编篇幅最长的漫画版《红楼梦》。

　　全新漫画版的《红楼梦》有6大特点：
　　1、 一改老版连环画的面孔，采用视觉冲击力强大的多格动作漫画形式。
　　2、 树立《红楼梦》漫画的新经典形象，完全针对新一代读者的阅读需要。
　　3、 宏篇巨帙、精雕细刻，全12册囊括通行本120回，严格遵循曹雪芹和高鹗原著的情节描绘。
　　4、 清楚揭示了原著故事演化的三大主线——天上人间的因果幻象、男女主角的爱情悲剧和贾氏家族的兴衰荣辱，年轻一代可以轻松读懂红楼梦的全貌了。
　　5、 化难为易、化隐为显。本书将《红楼梦》里一向难解的“太虚幻境”跃然纸上。
　　6、 历时两年、投资百万，力求打造国产漫画图书精品。
中国画报出版社所推出的版本为当今最长——达到12集120回共1200页，一般简读本仅1—4集。本套丛书图文并茂，每集不仅有漫画，还配有知识性趣味性的栏目“红楼漫谈”，在寓教于乐中轻松读懂名著，满足了追求连贯节奏、重视视觉欣赏的现代人的需求。

　　 彩绘漫画版《红楼梦》画风清新流畅，将传统画法与现代漫画技法结合，令读者有耳目一新的感觉；更值得一看的是打破了以往漫画中以景衬人的模式，注重人物心理刻画，大胆运用特写镜头，特别是封面人物“金陵十二钗” 的绘画精雕细刻、唯美而现代，具有一定的收藏价值。

　　故事情节在忠实原著的基础上，画面有更多的创意，使作品富于时代气息。内容是以宝、黛间真挚的爱情为主线，侧重点描绘了金陵十二钗等众女子的悲惨命运，以及四大家族由盛而衰的历程。为读者展现了一幅栩栩如生的历史画卷。漫画将原著中隐晦迷幻的梦境变为可见的画面，加深了读者对原著的认识。

　　 这套漫画版《红楼梦》融合了两个庞大的读者群的阅读需要，首先它引起了红楼梦爱好者的关注，因为除了它树立了《红楼梦》漫画的新经典形象，打破了以往影视作品中的人物形象，完全针对新一代读者的阅读需要；其二，保持原著的原汁原味——严格遵循曹雪芹原著前80回的情节描绘，同时也吸取了近现代红学研究的成果——适当弥补了高鄂后续40回的遗憾；它宏篇巨帙、精雕细刻——全12册囊括通行本120回，而且将一向难解的“太虚幻境”跃然纸上，这一点很值得红楼梦爱好者的关注。

　　除了红楼梦爱好者，漫画版《红楼梦》同时也满足了漫画爱好者的需求：它一改旧版连环画的面孔，采用视觉冲击力强大的多格动作漫画形式；它具有日本漫画的创作风格、台湾漫画中的唯美表现手法；它具有现代流行都市漫画的幽默；它通过独特的视角清楚揭示了原著故事演化的三大主线——天上人间的因果幻相、男女主角的爱情悲剧和贾氏家族的兴衰荣辱。

　　漫画《红楼梦》出版研讨会

　　漫画版《红楼梦》的出版引起了社会各界人士的高度重视和积极评价，无论是对于研究红楼梦的红学会专家、漫画界还是图书出版界人士，这都是一件大事。

　　2005年1月13日下午，在北京大观园酒店，一批来自红学会、漫画界和图书出版界的著名关人士参加了漫画《红楼梦》出版研讨会，与会的有：中国艺术研究院副院长、中国红楼梦学会会长张庆善先生、著名漫画家缪印堂先生、红楼梦研究所副所长孙玉明、漫画版《红楼梦》作者权迎升先生、漫画版红楼梦责编李刚先生，以及人民画报社副社长，中国画报出版社主管领导房永明先生，会议由中图读者俱乐部总经理栗淑萍主持。

　　对于这样一部历时两年、投资百万而打造出来的国产漫画图书精品，与会的所有代表都给予的极高的评价，称其为一部跨时代的、具有时代精神的漫画作品。中国画报出版社社长从出版社的角度评述套书的出版意义和出版社的一些情况，求新求变、紧跟时代精神一直是中国画报出版社的出版理念，这一套书历时两年，投资百万，其出版过程的艰巨性是巨大的，这样的时间、精力和资金的大力投入，可以看出中国画报出版社对于这一套书寄予了深刻的期望，也深知它的出版具有非凡的意义，一定将会带动国产漫画的兴起，和中国传统文化和古典文学在青年人心中的复苏。

　　著名漫画家缪印堂也给予了该套书以高度评价，它是中国漫画复兴的一个起点，也是中国漫画向日本、韩国漫画发起冲击的一个起点，其影响是深远的。同时，对于这套漫画的艺术风格，缪印堂也表示赞赏，认为其笔法的细腻、精致和形式上的时尚、现代感都是非常有开创性的，因此这套漫画也非常值得真正的漫画迷们收藏。

　　中国红楼梦学会会长张庆善从一个红学家的角度也阐发了他的看法，认为这是对《红楼梦》原著的一次很有创造性的改编，既忠实于原著，又不失现代风格，符合现代人的思维习惯，使故事更加流畅而易于青年人理解，利于他们产生兴趣。

　　该套漫画的作者权迎升也在会中谈了自己的创作思路和历程，作为一位虽然年轻但已很资深的新一代漫画家，权迎升简单讲述了这部漫画的创作经历，以及自己对于中国传统和古典文化的喜爱。对于将中国古典文化用漫画的形式呈现给国人和世界，他表示有更多的想法和目标。

　　参加这次研讨会的其他代表和媒体热烈的交换了对于漫画版《红楼梦》的看法和评价。这次研讨会也使更多人相信在这样的动漫时代和读图时代的大背景下，这套漫画的出版一定将再次在广大读者中掀起一股“红楼梦热”，使更多的人聚焦中国的传统文化，而阅读此漫画将成为一种新的流行时尚，漫画版〈红楼梦〉也将很快蔚然成风，成为一套中国的漫画经典！

　　缪印堂简介：著名漫画家，1935年出生于南京。曾在《漫画》、中国美术馆、文艺研究院等单位工作，从事漫画多年，创作领域较宽，八十年代起较多精力从事科学漫画的探索。作品曾多次在国内外获奖，曾获全国美展"银牌"，四次获日本读卖新闻漫画大赛的优秀奖、佳作奖。著作有《缪印堂漫画选》、《漫画艺术ABC》、《科学漫画创作概论》、《世界幽默画赏析大观》等。

　　现职务：中国科普研究所研究员·高级工艺美术师，中国美术家协会漫画艺术委员会副主任，中国东方文化研究会连环漫画分会副会长，中国科普作协美术专业委员会副主任，北京电影学院动画学院客座教授。